彻底被华晨宇的思想打败了，他一定是有一个很特别的脑回路！

当所有人都蹲下的时候，他依然保持着站立的姿势；当所有人对一件事都厌恶至极保持着远离姿态的时候，他却一个劲儿的想往前靠近。华晨宇，就是这么一个思想独特、行为也独特的“怪孩子”。不过，也许正是因为他的与众不同，才让他在如今这个时代里倍显珍贵。更重要的是——他说过的那些所谓与众不同的话竟然越听越觉得有道理！华晨宇，你不但外表有毒，思想更有毒……

在综艺节目《明日之子》上，有一位自称四川人的选手在台上唱了华晨宇改编的歌曲《我的滑板鞋2016》，他的严重走音和怪异表演让评委们不住的狂笑挠墙。但当华晨宇进行点评的时候一脸严肃。他说：

“我很开心你能带给我们这么多欢乐。你知道吗，当一个人在舞台上，能够让全场人不停地笑的时候，他已经就成功了。因为这不是任何一个人可以做到的。但是就音乐的专业来说的话，我要给你555，但是你在我心里还是一个艺术家，我很喜欢你。”

其实艺术并没有完全的定义。就像对人生的态度一样，每个人的理解都不同。在华晨宇的心里，艺术的感觉似乎更加宽泛。他的好奇心，让这个世界充满了未知形态的美。

我觉得不一定非要有词才能表达情绪，我觉得能仅凭音乐就能表达出那个情绪来。如果我能只通过音乐就能让你产生画面感，就证明我成功了。对，而且我觉得我的音乐，懂的人就一定会懂。

——华晨宇

在一次采访中，华晨宇提到（大意），也许我们更多的时候听一首歌是看歌词，歌词写的特别好，就很容易动容。但是如果把这些歌放到国外，外国人是听不懂歌词的，他们只会去欣赏这首歌的旋律、节奏。这个时候，歌词的好坏其实对于听歌的人就变得不再那么重要了。

所以，一首歌不一定非要通过歌词才能表达情绪，就像华晨宇说的，如果仅凭音乐就能表达出情绪来，听者就能产生画面感，那才是更重要的。中国音乐市场上其实不乏节奏旋律都很口水的流行歌，如果有一天人们能更加看重音乐的旋律和情绪以及更加深层次的东西，相信我们的音乐一定会有更美好的发展前景。

华晨宇真的是一个对音乐很有感悟很有灵性的人。在演绎一首歌的时候，他从未把自己当做主角，而是觉得自己的声音和钢琴、大提琴、鼓、贝斯一样，是其中的一件乐器，是为整首歌服务的。晶晶觉得，只有在音乐的世界里，抛开自我的完美主义，切身的融入进去，就像华晨宇这般，才能做出真正好的音乐吧！

我对很多东西，都有一个理念，我不知道别人是不是这样——音乐我喜欢听，但并没有很喜欢唱歌。其实我也没有很喜欢音乐，就是当作一个爱好，没有它我一样活得很好。所以我不会说没有音乐我活不下去，不会说音乐就是我的生命，因为本身就不是这样的。

相信，对于一个歌者而言，如果问他你最大的梦想是什么，他一定会不假思索的回答音乐，甚至会说，音乐就是我的生命，我就是为音乐而生。这才合乎大众看待歌手的逻辑。但是华晨宇偏偏与众不同。

他说，他从来没有把音乐当成自己的梦想，因为那样会太累。本来做音乐就是一种爱好，可以想玩就玩，想怎么玩就怎么玩，这样能最大限度的发掘内心的东西，使它变得更加纯粹。而一旦给音乐披上“梦想”甚至“生命”的外衣，就会无形中产生一种压力，会让做音乐变得并不那么快乐。他甚至说到，即使有一天自己不做音乐不唱歌了，也会活的很好。

事实上，华晨宇的这种思想的确很有道理，当你把爱好无形中变成生命中不可承受之重的时候，它其实已经在慢慢失去它原本的味道了。

　　在华晨宇还很小的时候，爸妈就离婚了。他可以说是真真正正的自己一个人长大的。很多生活上的东西没有人去教他，他只能靠自己去体会去尝试甚至去挖掘。

　　但是，他并不是一个冷冰冰的孩子。相反的，他的内心充满了温暖。从小的独立性让他很早就看懂了人情世故，但是他“知世故而不世故”，在人们面前永远活的特别真实。不会因为他人的眼光而去刻意的改变自己什么，更不会去迎合、讨巧，他只是在做自己而已。

　　华晨宇的善良、真实和才华让业界很多人都很喜欢他。走到什么地方都会成为“团宠”。但是，他并不是只是享受这一切而已，而是真心对待每一个人，暖到让人心疼。当然，偶尔的恶作剧也跑不了，甚至和歌迷们互怼、嫌弃。但这才让他更加真实不是吗?