】《再也不會有Lino Tagliapietra亞洲巡迴展》亞洲巡迴展最後一站，將於5月5日至7月15日在琉璃工房臺中國際藝廊登場，展出義大利威尼斯玻璃吹製藝術大師利諾．塔亞彼耶得拉（Lino Tagliapietra）16件不同時期的經典作品。市長夫人廖婉如4日前往觀展時，她邀請大家把握機會到現場感受大師作品的動人之處，相信會帶來五彩繽紛的感受。

琉璃工房創辦人楊惠姍表示，玻璃藝術因為其穿透性、色彩，與其他藝術的材質十分不同，因此創作人可以從裡到外述說自己的語言；而 Lino Tagliapietra的作品展示了威尼斯1千年的玻璃技術，用現代的語言詮釋，讓琉璃的光與色彩推動極致。

她也分享自己從事玻璃藝術接觸這些知名大師的感想。她認為，令人感動的不光是作品，而是他們每一人非常開放與願意分享，這種溫潤與充滿愛的態度就是大師風範。這次展覽雖然作品不多，但絕對是Lino大師每一時期的經典，實際到現場真的才能感受每一個作品動人之處。

廖婉如則透露，幾年前曾經造訪威尼斯，想去參觀一處商店櫥窗的琉璃作品，因為商家打烊而無緣入內。結果，4日一看就知道是Lino大師的作品，因為有些藝術作品無需去解釋，穿越了時間、語言與文化的界限去感受美，就可讓人看見當中的流動和光。感謝琉璃工房創辦人張毅與楊惠姍把大師的琉璃作品帶來臺灣。

楊惠姍還提到，由於威尼斯玻璃吹製技法是Lino 大師出生地穆拉諾島中，最重要的文化產物；幾百年來，吹製技術和玻璃配方被視為國家的重要機密。所以當Lino大師受邀到美國的玻璃學校教學，無私傳授穆拉諾島上千年來不公開的吹製技法，家鄉的人紛紛反對讓這樣的技術外流。但是，「Lino大師是有遠見的先驅」，楊惠姍說，他認為必須讓這樣的文化與技術被看見；而這裡頭也包含了他對玻璃的愛。

「臺中人來看展吧！」廖婉如指出，她一直推動臺中美感醒覺運動，臺中花博是一個起點、這個展覽也是，呼籲臺中的朋友有機會一定來看展覽，希望我們的思想像玻璃一般透明清澈，生活像Lino大師的作品一樣五彩繽紛。

而這次展出的16件作品，有大阪系列、奧斯圖尼系列、恐龍系列，每件作品台幣220萬元起跳，幾乎每個系列製作工序都很複雜，必須先構思好整個想法、準備好顏色的排列與相關材料，才進行吹製。

楊惠姍說，利諾作品常用不同色彩的玻璃塊拼接，顏色不同的玻璃、硬度也不一樣，拼接後必須先在工作平台上把它壓扁、之後才吹製；多數藝術家會買彩色玻璃棒來創作，但利諾都是親自手寫數10種色彩配方。

被公認為世界最偉大的義大利威尼斯玻璃吹製藝術大師利諾．塔亞彼耶得拉，今年84歲，10歲即投入吹製玻璃的訓練；74年的創作歷程讓他的玻璃藝術，不僅是一種獨一無二的創作藝術，更展示了一種人類對於宇宙生命的挑戰。作品並獲得紐約大都會藝術博物館、英國維多利亞與亞伯特博物館等35家世界殿堂級博物館永久收藏，也是唯一一位以玻璃吹製藝術、提升到現代藝術境界的當代藝術家。傳奇的一生幾乎就是一部現代玻璃藝術發展史。