法國女畫家
Claire Basler
法國巴黎萊索爾姆前校舍搖身一變為藝術家工作室，
每天，她創造巨大的插花，並將它們放在她的家裡，利用他們作為靈感作畫。
Claire Basler 是一位把從大自然裡所感受到的一切，
不論是風、聲音、植物甜美及暴戾的一面，都演繹到畫作上的天才女畫家。
她力求揭開花朵生命的神秘面紗，讓大自然的喜怒哀樂表露無遺。
而她對大自然的這份鍾情從畫畫延伸到了畫室，以至於你一走進她的畫室，
會有一陣的恍惚，彷彿誤入了一棟花室。
她的畫室隱逸在一片綠植之後，密密麻麻的樹木和花兒將其遮蓋，
若是不注意，你根本很難發現。
而一走進畫室，你會發現別有洞天，牆壁上、畫布上、瓶瓶罐罐裡、洗手間......
無處不瀰漫著植物的倩影。
當整個世界都圍著看似靜止的大自然瘋狂地轉的時候，
Claire Basler 停下來觀察大自然的一舉一動。
時間也彷彿為她停頓，讓她與大自然融為一體，靜觀其變。
Claire Basler 用心地把她所感受到的注入作品中，
時而是花朵的脆弱或活力、時而是樹木的慰藉，又或是一朵罌粟花的成長。
80年代的現代藝術主流，以抽象派和概念性為主導，
但Claire Basler 自其出道以來，便選擇反其道而行。
她所偏愛的主要是靜物畫，而且對花卉和樹木情有獨鍾，
這在當時來看，差點兒被標誌為跟不上時代潮流。
不過，Claire Basler 並非對靜物畫盲目沉迷，而是能將其演繹成一幀栩栩如生的畫像。
很喜歡Claire Basler 的畫室，不像有些藝術家的工作室那樣亂糟糟的，
一切都那麼的井井有條，充滿生活的溫馨。
還有她家的狗狗好大，以後我也要養隻大古木，
狗狗是作畫人最好的陪伴，非常忠貞的動物。
Claire Basler 鍾情於十八世紀的主題，其輕柔的顏色及光線最能觸動她的心弦。
但在現實生活中，她的真正靈感是來自與大自然的直接接觸：
一棵樹的力量、一朵花的柔弱、樹林內遮蔽的空間以及瞭闊草原的震撼，都是她靈感來源。
凡看過Claire Basler 藝術作品的人，總有相同理解，而且超越國界。
因為她的作品繪畫出人類與大自然的根本關係。
其畫作告訴我們生命的周期，並透過植物在四季中的變化，
展示生命的極端脆弱和驚人的抵禦能力。
不論是吹散落花的渺渺清風，還是寒冬中的凜冽風暴，
風吹不息的景像總教人生氣盎然的感覺。
Claire Basler對大自然的觀察深具哲理，加上其演繹手法，
以及大幅畫件的組合，作品難免給人充滿濃厚亞洲風格的印象。
Claire Basler 的藝術生涯自1970年代開始，
其風格與當時潮流走極不同的方向，卻獲得好評。
實讓人佩服她具備的何等勇氣及個人風格，在觀念藝術正叱吒風雲的時侯，
她卻選了具像藝術，尤其是代表花的藝術。
Claire Basler在藝術圈內甚是孤立，
她的作品雖脫離主流，卻從不動搖，不向大潮流低頭。
喜愛其作品的大眾日漸增多，受著鼓勵，她力抗平凡，
繼續在具像藝術的方框下追尋自我的主題，在這三十年間，負起大自然畫家大師的擔子。
被風吹得彎腰的長長花柄、氣勢磅礴的樹木、
烏雲密布的天空及雷電交加的背景都成了她的標誌。
社會眾人正遺棄藝術歷史上延續性的中心定律時，
Claire Basler 的藝術生涯正好代表著那些嘗試反映過去藝術的畫家。
希望學習傳統技巧的年輕畫家在無可選擇下只好自己鑽研。
Claire Basler並沒有在她就讀的藝術學院Ecole des Beaux Arts 學來她的手藝，
而是從羅浮宮處，透過長期觀察博物館內的古典名作而學成。
透過與歐洲作品(尤其是十八世紀的法國作品)的接觸，
她開創了自己的一貫藝術風格，時至今日，
其風格仍然被視為最佳的模範，亦為畫家帶來無限靈感。
