4月新番《間諜家家酒》熱播，不過很快不和諧的聲音就出現了。 《間諜家家酒》的原作漫畫黨，和只看了動畫的動畫黨，又吵了起來。
爭議的焦點無非是，「漫畫版的分鏡比動畫版精彩」這樣的論斷。 例如上圖這個場面，黃昏從會場突然出現的場面，傾斜的畫面，和那種突然出現的帥氣感，原作黨認為比動畫版的分鏡要出彩許多，更有視覺衝擊力......
而動畫版用的是一個平視的視角出現，少了漫畫版的那種衝擊力...... 漫畫黨大概就是要表達這樣一種，「動畫還不如漫畫」的看法。
實際上並不是如此，漫畫的分鏡和動畫的分鏡，確實在構圖上是追求視覺的衝擊力的，但漫畫相對動畫來說，演出並不講究鏡頭與鏡頭的銜接。
動畫是鏡頭的語言，鏡頭與鏡頭的銜接技巧，並不全是為了讓觀眾看到更加驚豔的畫面的。
而是為了讓觀眾有主次的感受到整體的連接，先後，不然每一個畫面都做得很驚豔，就沒有主次，也可能丟失畫面之間的銜接性。
又如約爾腿接焗烤的部分，漫畫版看起來更加有戲劇性，但是前後鏡頭的銜接就沒有照顧動畫需要的那種，「幫觀眾腦補中間發生的過程」的畫面
而動畫版裡，是把接焗烤分出了兩個方向的不同畫面
先是女人端著焗烤的側面的畫面
之後，動畫版為了讓銜接更加自然，補上了女人第一人稱看到的畫面，之後是約爾正面抬腿接焗烤的畫面，整體的銜接就更加順暢......
動畫鏡頭和鏡頭的銜接需要在意的是銜接後前後鏡頭的統一感、自然感，邏輯上是否讓觀眾理解前後畫面表達的內容。
漫畫裡，閱讀的節奏由觀眾本身來控制，漫畫更加註重每一個鏡頭的構圖是否吸引人，是否表達準確。 動畫和漫畫鏡頭表達的重點就很不同。
而反過來說，如果動畫版直接套了漫畫的分鏡，又會有原作黨跑出來說，「動畫製作太水了，就是套漫畫分鏡」一個道理...... 無論怎麼做都會引人不滿意的。
希望大家鑑賞動畫和漫畫的時候，還是分清楚不同媒介的優勢和特點，而不是放來一個平台比較。 動畫的製作流程比起漫畫還是要複雜太多，節奏控制也包含在演出之內，從《間諜家家酒》來看，它走的是沒有大起大落的那種相對平實的演出風格，儘管是喜劇，儘管有安尼亞那種誇張的表情，但它的演出就不是偏向華麗，而是更加日常的韻味。
我覺得漫畫版的那種分鏡風格，更加適合隔壁《輝夜大小姐想讓人告白》。
